[2008年9月27日，广州] 作为“德中同行”广东站活动的重头戏，由德国著名指挥家和中国广州交响乐团合作奉献的《德中同响》音乐会，今日在广州市星海音乐厅交响乐厅隆重亮相，同时也为“德中同行——走进广东”活动拉开了序幕 。德国作曲兼指挥家彼得·鲁彻奇卡（Peter Ruzicka）担任音乐会指挥，世界知名的作曲家尤克·威德曼（J?rg Widmann）担任单簧管独奏。
　　
　　 德国是古典音乐的故乡，德中两国一直进行着频繁的音乐交流与合作，“德中同行”文化活动框架下的音乐活动多为德中双方艺术家同台献艺。此次德国音乐家和广州交响乐团的合作将带给人们堪称完美的视听享受，使人们沉浸在古典音乐浪漫婉转的旋律之中。
　　
　　 德国音乐家彼得·鲁彻奇卡1963至1968年间在汉堡音乐学院接受了早期音乐训练（钢琴、双簧管和作曲）。后于慕尼黑、汉堡和柏林学习法律和音乐学。其作品获奖无数，包括斯图加特城市大奖、在巴黎举行的作曲家国际论坛大奖、荷兰Gaudeamus国际比赛大奖等。曾先后担任柏林广播交响乐团的艺术总监、汉堡国家歌剧院和国家交响乐团的总监、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团的艺术顾问。1999年，他被任命为巴伐利亚戏剧学院院长。2001年10月，接任萨尔茨堡音乐节艺术总监。
　　
　　 音乐会将演奏彼得·鲁彻奇卡为大乐队而作的五部片段，莫扎特的A大调单簧管协奏曲KV622和勃拉姆斯的第四交响曲（e 小调 作品第98号）。

　　 A大调单簧管协奏曲KV622，是莫扎特《安魂曲》之前的最后一部重要作品。莫扎特这首唯一的单簧管协奏曲被称为是他最后的天鹅之歌，作品充满淡淡忧伤惆怅，却又饱含对生命恬静的依恋，被誉为“人类音乐史上最美的旋律”。它是莫扎特为自己的好友——当时风靡欧洲的维也纳宫廷乐师暨单簧管演奏家斯塔德勒(ANTON STADLER)——而写的。

　　 勃拉姆斯的第四交响曲（e 小调 作品第98号）完成于1885年，同年十月由勃拉姆斯亲自指挥首演。本交响曲具有前三首交响曲中所没有的忧愁色彩，即后人所说的“古典悲剧性”。全曲以“古老”的手法写成。古老、典雅是勃拉姆斯全部作品所显示的重要特征之一。由于本交响曲具有这些特征，所以一直未能得到普遍的理解。但本曲的深刻隽永，终于逐渐被听众所接受。本曲在勃拉姆斯生前，就已经常被演奏，而且经常博得满堂喝彩。
　　
　　 尤克·威德曼是世界上最著名的单簧管演奏家以及德国年轻一代中最优秀的作曲家。 他最早在慕尼黑音乐学院师从格尔·斯特克学习单簧管，后赴纽约朱利亚音乐学院学习，师从查尔斯·奈丁克。作为一位独奏家，他经常以客席演奏家的身份与德国及国际多位知名管弦乐团及指挥家合作，参与了诸多单簧管音乐会的首次演出。作为一位杰出的室内乐音乐家，威德曼经常与塔贝亚·齐莫曼、海因兹·霍利格和安德拉斯·希夫等知名音乐家合作演出以及其他室内乐演出项目，包括与钢琴家海伦·格里默在萨尔兹堡艺术节合作；与小提琴家卡罗琳·韦德曼及大提琴家丹尼尔·穆勒-硕特在海德堡音乐节合作；与女高音莫约卡·埃德蒙的合作。2007年11月在汉堡莱伊斯音乐厅和巴黎罗浮宫举行独奏音乐会后，威德曼还与哈根四重奏在德国艾森爱乐音乐厅和维也纳音乐厅合作首演他的新作单簧管五重奏。自2001年起威德曼担任弗莱堡国立音乐学院单簧管专业教授。

　　与此同时，威德曼还是一位杰出的作曲家。他在作曲方面的成就与单簧管可以并驾齐驱。他创作的歌剧“镜中的面孔“被《歌剧世界》杂志的专业评委会评选为2003至2004年度最重要的首次演出。 威德曼此次在中国的演出将会产生极大的轰动效应。

中青在线专稿（C-01）